30年工资暴涨6万倍！ 如今这个行业遭遇巨变！

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一方面是明星自身的高成本，另一方面是资本的过度流入。面对14亿人口的庞大消费市场，他们两人都产生了长期的良好一致的期望和自我强化的过程。 虽然鲍革不是影视行业的从业者或参与者，但作为旁观者和消费者，他仍然觉得自己想与大家分享一些东西。

这个关于影视行业的新闻来自中国网络视听节目服务协会。新闻的内容如下:

看不清楚吗？点击图片查看更大的图片

也许有些朋友看不清楚图片中的单词。没关系。鲍哥为大家摘录了图片中的关键词。

9月22日，中国网络视听节目服务协会发布了《关于电视剧制作成本分摊比例的意见》。意见的核心内容如下:

各成员单位和影视制作机构应将演员报酬比例限制在合理的制作成本范围内，所有演员的报酬总额不得超过制作成本总额的40%，其中主要演员不得超过报酬总额的70%，其他演员不得低于报酬总额的30%。

当读者和鲍格的朋友看到鲍格标上红色的字时，也许他们会马上明白鲍格想说什么。没错，这是演员的报酬。

根据意见中的内容，在今后的影视制作费用中，演员工资的比例不应超过40%。在这40%中，主角的奖励不能超过70%。

这意味着简单明了。首先，为了降低演员在影视剧制作中的成本，增加制作成本的比重，进而促进影视剧质量的发展。

其次，为了提高非主要演员的收入水平，由于配角主要是老式的表演学校，这相当于给那些有实力的演员一个提高收入水平的机会。

看完新闻后，我们不禁要问，为什么权威的中国网络视听节目服务协会会发出这样一个相对有针对性的意见？

(注:中国网络视听节目服务协会是一个权威的行业协会，其意见应该说具有绝对的影响力。中国网络视听节目服务协会成立于2011年8月19日，是经民政部批准的国家一级协会，是中国网络视听领域唯一的国家级行业组织，也是中国互联网领域最大的行业协会之一，拥有672个会员单位。成员单位包括中国国家广播电台、国际广播电台、中央电视台、湖南电视台和浙江电视台等广播电视机构，人民网(60.3万人)、新华网(60.3888万人)和中国网等全国性媒体网站，阿里巴巴、腾讯、百度、优酷、爱奇艺、搜狐、暴风和小米等互联网公司，以及中兴和华为等科技公司

虽然鲍哥不是圈内人，但应该说，众所周知，演员的报酬在影视剧中占有很高的比例。

根据著名电影人吴思远公开发表的声明，如今，大多数电影已经支付了一半以上(制作成本)，(达到)50%，有些甚至60%或70%，这使得制作资源更少。

去年，全国人民代表大会的成员甚至希望在法律中明确规定，一部电影中所有演员的工资不得超过电影总制作成本的30%。

电影和电视剧的费用比例是一样的。以如意的《皇宫御爱》为例，主要演员的薪酬达到1.5亿，而制作成本为3亿，演员的薪酬高达50%！

如果我们把时间追溯到30年前，那时的影视剧制作可能会对现在的情况感到惊讶。

《西游记》第86版应该是中国影视作品中的绝对经典。根据网上公开的信息，这部已经拍摄了6年的电视剧，每集100元的片酬最高。这部戏有25集(不包括接下来的16集)。我们把四个主要演员都计算在内，他们都是按照最高工资100元来计算的。25集的报酬只有1万元。

这部戏的总制作成本是600万元，这意味着演员的工资只占总制作成本的1.7%！

如果你把《西游记》和《宫中如意郎君》中演员的工资相比较，你会发现顶级演员的工资在30年内增长了6万倍！

然而，并不是所有的戏剧都被演员超额支付。在《以人的名义》中，40多名主要演员共获得了4800万元的片酬，这部电影在之前曾大受欢迎。该剧的制作成本为1.2亿元，这正好符合本意见中的建议:演员的工资不应超过制作成本的40%的上限！

(暴力的兄弟猜测:40%的规定可能是以人的名义制定的)

有句谚语说，没有比较就没有坏处。绝对不是扣帽子，而是以横向比较为基础。

根据鲍哥的调查，在欧美、日本、韩国等大型电视剧国家，一般来说，明星的薪酬不超过总制作成本的30%。

举几个例子:

《古墓丽影》系列电影《生命的摇篮》，包括安吉丽娜·朱莉在内的演员总薪酬为1725万美元，电影总制作成本为1.18亿美元，而演员仅占总制作成本的16%左右；

在《终结者》的第三部中，包括施瓦辛格在内的演员共支付了3500万元，电影的总制作成本为1.87亿元，占18.7%；

《蜘蛛侠》的第二部分，演员的报酬是3000万，制作成本是2亿，演员的报酬是15%；

《统一3:无限战争》是一部拥有顶级咖啡的大型电影，总奖励为预算的40%。

在曾经炙手可热的中国韩剧中，演员的报酬可能会让观众大吃一惊！

在《蓝海传奇》中，虽然全智贤的片酬高达1200万元，但整部剧的制作成本是1.2亿元，而全智贤的片酬只是制作成本的10%。

有句话说，存在是合理的。既然它是合理的，它就应该特别是它背后的逻辑。当今影视圈的生态环境是由什么支撑的？

鲍兄弟不是内幕人士，但他的理解是这样的:

在资本泛滥和货币相对过剩的阶段，资本有很强的动力和压力为钱生钱寻找机会。房地产市场、股票市场、大宗商品市场、珠宝玉石、仿古家具、大蒜、藏獒等各种虚拟和实物商品将被间歇性炒作，这实质上是资本泛滥的产物。

如果把影视剧作为一个投资市场，必然会有大量的资本进入，特别是影视剧市场有着不同于其他所有投资市场的一个特点，那就是消费的可持续性得到认可。

想想吧。在我们的日常生活中，除了衣食住行等基本需求外，精神层面最广泛的需求可能就是看电视和电影。(书籍排名第二)

中国有14亿人口，也有世界上消费能力最强的人。这种可持续消费需求水平所造成的关联应该说是前所未有的，空如此，为了争夺预期的红利，各种资本必然会蜂拥而至。

与此同时，由于中国拥有庞大的人力资源，从供应方面来说，如果你想脱颖而出成为明星，你付出的代价当然是极其昂贵的。想象一下，经纪公司和明星们自己在宣传、培训、服装等方面的花费应该是天文数字。如此高的成本只能通过适当的回报来补偿。

因此，一方面是明星自身的高成本，另一方面是资本的过度流入。面对14亿人口的庞大消费市场，他们两人都产生了一个美好的长期过程，即一致的期望和自我强化。这个过程有点类似于房地产市场的现状。区别在于一是政府作为参与者，二是市场自发形成。

此外，我不知道是影视剧管理层对消费者的意图考虑过度，还是年轻消费者对脸谱的偏好，导致管理层错误地认为每个人都想要明星。这个市场呈现出作品和演员价值的相对扭曲。

从鲍哥的角度来看，在上述背景下，似乎没有什么机制能使作品不淘汰明星，但明星淘汰作品背后的生产团队生态却出现了。这可能是影视剧制作中演员份量过重的直接原因。

最后，鲍哥想说，虽然市场应该由市场来解决，但当市场本身长期被扭曲时，政府层面的干预和引导应该说是必要的。

我希望我们将来能看到更多优秀的作品，因为影视文化作为核心软实力的输出，不可能强大到足以在海外成名、辐射世界、影响世界，那么我们的崛起之路终究是不完整的。